1. Альтер эго. К протагонисту присоединяется другой участник (клиент или терапевт), который выражает вслух то, что, как он полагает, протагонист в это время чувствует и переживает, о чем он думает, раскрывает его внутренний мир. Этот инструмент используется для того, чтобы предоставить клиентам поддержку и ободрение, чтобы преодолеть боязнь перед выражением вслух своих чувств. Такое удвоение углубляет и поддерживает эмоциональные переживания протагониста и других членов сообщества, которые отождествляют себя с ним, позволяет им принять участие в интересных для них сценах.

2. Игра со временем позволяет двигаться вперед и назад во времени: сцена спроектирована так, чтобы клиент мог разыгрывать ситуации, которые еще только вероятны, и он мог смотреть «назад» на современные ему проблемы, в то время как проекция в прошлое позволяет ему проявить внутреннее понимание и разумение.

3. Добавление и удаление персонажей. Добавление персонажей на сцене открывает возможность появления новых перспектив, удаление персонажей помогает в случаях, когда надо уточнить и углубить изучение проблемы (например, на сцене находятся родители с дочерью и проблемным сыном; терапевт предлагает отцу и дочери под каким-нибудь предлогом уйти со сцены и затем сосредоточивается только на отношениях между матерью и сыном).

4. Обмен ролями. Клиент играет роль, а затем вызывается другой участник, чтобы взять на себя эту роль, и продолжает игру. Таким образом терапевт обеспечивает более активное участие сообщества в текущей сцене, а «автору» роли дается возможность принять участие в инсценировке в качестве зрителя. Данный прием учит играть одну и ту же роль по разному и позволяет увеличить эмоциональную дистанцию от роли.

6. Повторение выступления. Используется в том случае, если в нем спонтанно промелькнуло нечто терапевтически важное.

В случае назначения долговременной драматерапии (продолжительностью порядка нескольких месяцев). Рене Эмуна (Emunah, 1994) предлагает пять следующих друг за другом терапевтических этапов (фаз), процессуально структурированных следующим образом.

Этап служит для создания взаимного доверия между участниками терапевтической группы, а также доверия к терапевту и для создания атмосферы, располагающей к открытости и спонтанности.

В отличие от психодраматического процесса, в котором клиент играет различные роли из своей жизни в различных ситуациях, сценическая работа включает исполнение не только тех ролей, которые близки клиенту. На этом этапе предлагается весьма широкий выбор сцен, ситуаций и ролей, чтобы клиент мог освоить новый опыт, прожить его и сделать шаг «сам по себе».

На этом этапе происходит переход от воображаемой драматизации к реальной. Клиент на предыдущем этапе научился использовать драму в качестве носителя среды и теперь использует ее для выражения ситуации из своей жизни – своих отношений, встреч, конфликтов и т. д. Главной задачей третьего этапа является репетиция драмы в качестве теста реальной жизни, причем главным инструментом этого теста является выступление в роли.

Репетиция ролей, отношений и конфликтов в жизненных ситуациях постепенно приводит клиентов к глубокому самонаблюдению. Повышение уровня осознания жизненных ролей и модельных ситуаций на данном этапе становится частью подсознания клиента, его прошлое проясняется: воспоминания, мечты, ассоциации, представления, семейные связи, детские травмы – весь этот бессознательный материал всплывает на поверхность и становится доступным.

Четвертый этап заимствован у психодрамы, поскольку основное внимание уделяется индивиду на фоне сообщества, подвергается драматизации его личная история и часто применяется базовый психодраматический инструментарий.

Этап является завершением серии драматерапевтических сеансов. Центральная часть мероприятия – торжественный ритуал, в ходе которого дается общий анализ деятельности, приводятся результаты позитивной обратной связи от сообщества в целом, а каждый из участников получает перечень того, чему он научился, и заверение в его принадлежности к группе.

Описание структуры драматерапевтических техник заимствовано из книги Рене Эмуны (Emunah, 1994), с некоторыми дополнениями.

Приведенный набор методик не является каноническим для терапевтов, он лишь является справочным источником для драматерапевтической деятельности. Речь идет о техниках, частично позаимствованных из других родственных дисциплин, к которым, кроме театральных, относятся гештальт-терапия и когнитивно-поведенческая терапия, психодрама, музыкальная и танцедвигательная терапия, драматическое воспитание и арт-терапия, в узком смысле слова. Описание техник приводится в соответствии с последовательностью протекания терапевтического процесса.